Avslutande reflektion

Min avsikt med denna gestaltning har varit att utveckla kunskaper i animation, att prova på och få erfarenhet rent praktiskt. Jag tänkte från början inte på en slutprodukt eller ett ”verk”, jag hade därför inget direkt tema eller budskap som jag avsåg att förmedla.

Jag var öppen för att prova olika material, men relativt tidigt i processen hade jag också tankar på att använda mina Barbiedockor i arbetet, men hade inte klart för mig på vilket plan.

 

Resultatet blev till sist två korta filmer, en med dockor och en med lera.

 

 

Dock-animation

Eftersom Barbiedockan varit föremål för otaliga diskussioner angående bl. a. kvinnoideal, så tvekade jag ett tag inför att överhuvudtaget använda dockorna, för vad säger de om mig?

Jag upplever ofta att man automatiskt förväntas ta ställning mot Barbiedockan…

Min personliga åsikt är att det är ett förenklat synsätt på problematiken att skylla idealen på en docka!

 

Så småningom beslöt jag mig ändå för att använda dockorna, men bestämde mig helt enkelt för att visa kläderna då jag tycker de är inspirerande till färg och form, och för att få till en genomgående rörelse, och det hela mynnade ut i en slags lekfull modeparad.

 

Funderade naturligtvis under arbetets gång på vad andra kommer att se i animationen?

Dels med tanke på ovanstående, men också för att jag var rädd att för personer utan intresse och kunskap om dockorna, så kanske animationen inte utrycker något alls?

 

När jag så skulle lägga till musik provade jag några olika stycken för att se ifall, och i så fall hur de påverkade animationen. Valde sedan utan minsta tvekan stycket ”Cirkus” (från multimediabyrån) som jag tycker förstärker det redan lite löjliga och barnsliga. När jag dessutom döpte filmen till ”modecirkus” tycker jag att man associerar till att modevärlden ofta är rätt galen, som en enorm cirkus.

 

Responsen blev också det jag själv tänkt; att man funderar över hur modet påverkar, och över slit-och-släng samhället där vi ofta har mycket mer kläder än vi behöver… och filmen skulle mycket väl kunna vara en introduktion när vi arbetar med dessa viktiga frågor i skolan.

 

Någon tog som väntat också upp frågan om skönhetsideal; att dockorna är så smala, detta kan man naturligtvis också diskutera även om jag egentligen inte tycker att mitt ”verk” i huvudsak fokuserar på detta.

 

Flera personer sa att ”man blir glad”; det tolkar jag positivt och tänker att den kanske ändå var lite rolig att titta på?

 

Jag fick också frågan varför dockorna alltid var ensamma, varför de inte dansade med varandra?

Jag funderade på detta i efterhand… och insåg att jag undermedvetet tänkt på dockornas rörelsebana som en och samma; de avlöser varandra i ett förvandlingsnummer där de byter kläder och utseende med korta intervaller, och det är kanske just det som ger associationen till konsumtionssamhället?

 

Utifrån de intentioner jag hade, har jag ingen direkt idé om vad jag skulle gjort annorlunda.

 

 

Ler-animation

I ler-animationen utgick jag från färgcirkeln, också här på ett lekfullt sätt.

Jag arbetade medvetet relativt snabbt med denna animation, jag var inte lika noggrann i hantverket och inriktad på detaljer som jag oftast brukar vara… anledningen till detta var att jag såg det mer som ett prov på hur man kan göra med enkla medel. Jag skulle naturligtvis ha kunnat göra den ”snyggare”, men tycker ändå att den blev ok.

Tycker även här att musiken i hög grad medverkar till helhetsintrycket.

Även här var en reaktion att ”man blir glad”.

En annan var att filmen kan användas för att introducera färglära.

Ja, det är kanske inte så mycket mer man kan säga om den… själv tänker jag på lekande barn när jag ser den, men jag kanske tolkar in för mycket? J

 

Vad, Hur, Varför?

Jag har försökt utveckla mina kunskaper vad gäller animation.

Att animera betyder ju att ”ge själ” eller ”levandegöra” och det är det jag tagit fasta på…

Jag valde att använda enkla och redan existerande föremål; dockor och lera  för att kunna koncentrera mig på att ge dem liv genom en illusion av rörelse.

 

Jag funderade på i vilken ordning jag skulle visa dockorna, och bestämde mig för någon slags färgordning. Såg i efterhand att jag lyckades växla några i förhållande till hur jag egentligen hade tänkt.

När jag sedan arbetade med ler-animationen var också färgen min utgångspunkt.

 

Bakgrund, kameravinkel och ljus är faktorer som påverkar resultatet i hög grad, och detta var också mycket svårare att få till än jag räknat med.  
Har även lagt musik till mina animeringar eftersom jag tycker det är en viktig del som förmedlar och förstärker intryck och känsla.

 

Jag arbetade i dataprogrammet ”Monkey Jam” som är ett gratisprogram för PC. Erfarenheter, för- och nackdelar har jag beskrivit tidigare. Valde detta arbetsområde med målet att kunna använda det i min undervisning, men med förvärvade erfarenheter är jag nu tveksam till just detta program…

 

Tycker ändå det varit spännande och lärorikt att prova, och känner även lust att fortsätta med animering, men behöver då hitta alternativ teknik.

 

Ler-animation

Har också provat att göra en liten ler-animation.
Jag utgick från färgcirkeln med tre primärfärger och tre sekundärfärger.

 

       

Med enkla former och rörelser skapas liv.
Även här tillför musiken det lilla extra som ger en helhet.

 

 

Musik

Jag har lagt musik till min dock-animation. Hittade ett passande stycke från multimediabyrån som passade perfekt både vad gäller tema, längd och takt, behövde endast göra några få justeringar i animationen.

Naturligtvis krånglade programmet Monkey-Jam igen, och det gick inte att skapa en film med musik i programmet... kunde som tur var lägga in animation och musik i Moviemaker och därefter skapa en film.

Jag tycker att den valda musiken tillför ytterligare en dimension till filmen och kanske kan man nu t.o.m. kan ana ett budskap?

Ytterligare inspiration

Gjorde ytterligare en kort animering för att försöka utveckla rörelse, använde mig då av en modelldocka i trä. Jag blev mycket snabbt uttråkad då jag tyckte att det hände för lite, det var svårt att variera och framförallt blev det tråkigt färgmässigt…

 

Tänkte att nej, jag måste prova med något annat…

Har parallellt med mina försök fortsatt att leta inspiration, har hittat en del roliga saker… men ju mer jag tittat, desto mer insikt har jag fått om att animering är en mycket tidskrävande teknik!

 

http://www.youtube.com/watch?v=gS5Vgqb7VTc

 

http://www.youtube.com/watch?v=6GiZhILIgf0

 

http://www.youtube.com/watch?v=PTFI7_tAgm4

 

http://strictlypaper.com/blog/2010/10/going-west-a-stunning-paper-stop-motion-animation-by-andersen-m-studio/

http://www.ufunk.net/en/animation/the-blank-page-court-metrage-en-papier-et-stop-motion/

 

http://www.ufunk.net/en/animation/the-move-court-metrage-en-papier-anime-et-stop-motion/

 

http://houseofcat.net/2010/11/just-a-little-stop-motion-paper-art/

 

http://www.dragonframe.com/blog/tag/canon-eos-40d/

 

http://vimeo.com/38002463

 

http://vimeo.com/29805315

DOLLYWOOD

Bestämde mig till slut för att använda dockor med mera färg, valde därför mina ”Franciedockor” (Mattel) som har en färgstark och lite galen garderob; med 24 dockor och outfits tränade jag på att få till rörelse genom att fota/animera en modekavalkad med kläder från åren 1966 – 1970, de kommer dock inte i kronologisk ordning.

 

 

Det blev till slut en liten film, men metoden är som sagt tidskrävande; filmen på 1:38 minuter innehåller ca 440 bilder, och då har jag ändå relativt lång visningstid på varje bild. När man arbetar i denna skala ger en liten rörelse eller vridning ett relativt stort utslag på bilderna, tycker det blev lite bättre efter hand då jag lärt mig vad som fungerade och inte.

Här är ett smakprov:

 

 

 

Märkte att det inte var så klokt att välja en så pass ostadig bakgrund; jag använde en bakgrund i papp som tillhör dockorna och som är från samma tidsperiod… jag tyckte den gav rätt inramning… men ställde däremot till besvär då det flera gånger hände att dockorna välte - det var då oerhört svårt att få tillbaka den i samma position igen!

Insåg också att jag egentligen inte har det utrymme som krävs för denna typ av arbete…

Jag var tvungen att möblera om i köket som under flera dagar förvandlades till animationsstudio, och det är inte lätt att skapa och vara kreativ i en trerumslägenhet samtidigt som tre personer ska leva och bo där!

Monkey Jam

Programmet ”Monkey-Jam” har varit ojämnt att arbeta med då det krånglat en hel del. Vid flera tillfällen har programmet helt enkelt slutat fungera… det kom upp ett meddelande ”Monkey-Jam har slutat fungera”, och jag kom då inte vidare utan att släcka ner och starta om på nytt.

Som tur är sparas fotona separat i en mapp så att de går att återanvända. Så när inte ”prewiew” längre fungerade och det inte heller gick att exportera en film, fick jag helt enkelt starta ett nytt projekt och lägga in alla bilder på nytt med nya inställningar.

Kvalitén på bilderna blev inte bra, men jag bestämde mig för att inte lägga kraft på det, detta har också min handledare Peter pratat om; att den tekniska kvalitén inte är så viktig, så det är skönt att kunna tänka så även om det egentligen irriterar mig.

Dessa erfarenheter är kanske nyttiga, men känns ändå tråkiga och med facit i hand så skulle jag nu inte välja att arbeta med detta program i skolan, som ju var min ursprungliga tanke… det är alldeles för opålitligt!

Programmet tillsammans med webkameran är däremot mycket bra vad gäller att överskåda en rörelsesekvens, då man ser resultatet direkt i datorn!

Jag har även funderat på möjligheten att använda en vanlig kamera, men då förloras möjligheten att jämföra objektets position mellan bilderna, och man måste göra ytterligare ett moment innan man ser resultatet i datorn. Ändringar blir då svårare att utföra.

 

 

Har ytterligare några tankar som jag ska försöka utveckla... 

 

Kontakt

Jag pratade med Linda Sandberg idag och vi utbytte tankar om och kring våra projekt. Roligt och intressant att få höra någon annans funderingar angående saker och ting eftersom man för övrigt är ganska ensam i denna utbildning!
 

Filmer

Har nu gjort ett par korta filmsnuttar. Inspiration finns i mängder på nätet, men jag har valt att göra det väldigt enkelt för att lära mig teknik, program, inställningar mm till att börja med. Så detta är verkligen på basnivå...

I den första filmen har jag helt enkelt skrynklat ihop ett papper, och sedan lagt in bilderna igen i omvänd ordning så att det också vecklas ut. Totalt 46 bilder, men med 15 bilder/sekund går det relativt snabbt.

Jag märkte att ljuset förändrades under filmens gång, vet inte varför det blev så, men jag märkte också att webkameran hela tiden läste in sig och ställde om sig så det kan vara orsaken…

 

Kvalitén på filmen blev automatiskt sämre när jag la in den i bloggen, ytterligare ett exempel på att tekniken inte alltid fungerar som man vill.

 

I nästa film har jag lekt med tidsinställningen. Den innehåller totalt 170 bilder, med visningstid 12 bilder/sekund. Under första halvan av filmen tog jag två bilder åt gången, vilket ger ett långsammare resultat… ändrade sedan till en bild då det går fortare.

 

Denna film kunde jag inte importera till bloggen alls utan att först komprimera den, vilket gjort att kvalitén blivit ännu sämre…

 

 

Funderingar

Vill återge lite av mina tankar även om jag ännu inte vet ifall de kommer leda någon vart...

Eftersom jag har en stor samling av Barbiedockor från 60-talet, har mina funderingar också kretsat mycket kring ifall, och i så fall hur man skulle kunna använda dessa i en gestaltning.

Barbiedockan har alltsedan den lanserades 1959 varit föremål för otaliga diskussioner och den har fått utstå stark kritik för det ideal som förmedlas. Min personliga åsikt är att denna både älskade och hatade docka i mer än 50 år snarare har speglat de redan rådande idealen i vårt samhälle, än gett upphov till dem. Men visst är det intressant att fundera på varför kvinnoidealen ser ut som de gör?

Själv är jag egentligen mest fascinerad över Barbies kläder utifrån mitt sömnadsintresse och ur ett kulturhistoriskt perspektiv, då de representerar modets historia under dessa år. Man kan också tydligt följa hur ”slit-och-släng-samhället" tagit över då det tidiga kläderna som syddes i Japan är OTROLIGT välsydda och detaljrika, vissa är t.o.m. gjorda av äkta siden och päls, till skillnad från dagens skapelser försedda med kardborreband som inte alls håller samma kvalité.

Barbie-Art

Jag var naturligtvis tvungen att undersöka tillgången på Barbie-Art också, och hittade en del intressant; även om mycket av det jag fann avskräckte mer än det inspirerade...

Barbie Art:                  

http://www.refinery29.com/barbie-as-fine-art

Barbie Art A Go Go:

http://www.pinterest.com/carolagogo/barbie-art-a-go-go/


Carolina Gynning har också använt Barbie i sin konst:
http://gynning.net/2011/07/14/bleeding-barbie-3/

Det har gjorts “Barbie-Art” för att utmana och ifrågasätta idealen:

http://kma-uselessinformation.blogspot.se/2010/06/more-barbie-art.html

Aged Barbie doll:

http://www.nidokidos.org/threads/28146-Have-u-seen-an-Aged-barbie-doll

What Barbie would look like if she had the body of a real woman:

http://designtaxi.com/news/358993/What-Barbie-Would-Look-Like-If-She-Had-The-Body-Of-A-Real-Woman/
 

Så skulle Barbie se ut med mänskliga mått:
http://www.svt.se/kultur/konstnar-gjorde-en-realistisk-barbie-docka

Makeup-free Barbie:
http://www.weirduniverse.net/blog/comments/makeup-free_barbie/

Big Beautiful Barbie:
http://playbarbies.wordpress.com/tag/rosie-show/

The Offensive of Barbie:
http://forum.xcitefun.net/the-offensive-of-barbie-t49401.html

Barbie i konsten har också upprört och ifrågasatts av bl.a tillverkaren Mattel:

Lesbisk Barbie upprör tillverkare:

http://nyheter24.se/nyheter/utrikes/496082-lesbisk-barbie-uppror-tillverkare

Barbie får bli konst:
http://www.nt.se/arkiv/2001/08/31/N%F6je/304981/Barbie-f%E5r-bli-konst.aspx

Hittade också helt hysteriska animerade Barbiefilmer:

http://www.youtube.com/watch?v=W5LT5Bh-o8M

http://www.youtube.com/watch?v=oqRlfQIUygQ

http://www.youtube.com/watch?v=axr5DFr7NjY

Ganska kul, men det är väl inte direkt detta jag vill göra!

Handledning

Fick handledning i fredags. Hade innan dess en del frågeställningar kring mitt fortsatta arbete, men nu har det klarnat något. Eftersom ”Monkey Jam” är ett enklare program än jag först trodde, som egentligen inte innehåller några extra finesser, var jag osäker på om det var ett bra val. Jag har nu efter handledningen bestämt att ändå fortsätta att arbeta med det, det kanske t.o.m. kan vara både en fördel och utmaning att försöka skapa utifrån enkla förutsättningar. Risken att trassla in sig i det tekniska reduceras också.

Animering

Min tanke att prova på att animera med olika material förstärktes under handledningen; dockor, figurer, lera, papper eller vanliga vardags-föremål är vad jag ska utgå ifrån. En tanke är också att prova vad som händer när olika material möts. Jag fick rådet att i nuläget inte fokusera på en slutprodukt, utan istället prova att göra korta sekvenser, och att vara uppmärksam på vad som händer vid sidan av.

Inspiration

Då jag lämnat mitt tema relativt öppet, har jag tittat en del på vad som finns på nätet vad gäller stop-motion/animering. Även om jag själv tänkt animera med föremål har jag tittat på en del roliga stop-motion filmer gjorda med människor:

Insane Stop motion:
http://www.youtube.com/watch?v=RmFXhvErLPMhttp://www.youtube.com/watch?v=X3vlRtpMZGo

Tycker att en del långtidsprojekt är mycket fascinerande… vilka otroliga projekt!

Birth to 13 years in 3 min. 30 sec. Time Lapse Lotte:
http://www.youtube.com/watch?v=nN_jcom8TR4 

9 months in 1000 pictures stop motion:
http://www.youtube.com/watch?v=WbLpTgTZGsg

Teknikens under

Anledningen till att jag nu valt att arbeta med filmskapande är att jag tidigare har känt att tekniken är ett hinder… jag känner mig osäker, och det har varit krångligt då vi heller inte haft bra möjligheter att arbeta med detta i skolan.

Har de senaste dagarna brottats med tekniken då jag bytt ut min dator hemma. Att föra över filer och dokument har gått galant, men det var värre när jag skulle ladda ner de program som jag tidigare haft. Inställningar har ändrats och det har tagit tid att fixa till.

När jag skulle installera programmet för webbkameran var det inte kompatibelt med Windowsversionen, men som tur var hittade jag programmet för nerladdning på företagets hemsida… detta är kanske enkelt och självklart för de flesta, men för mig är det nyttiga erfarenheter… som visar att jag faktiskt behöver arbeta mer med tekniken!

Till slut gjorde jag i alla fall ett första försök i MokeyJam… jag hittade en tutorial att följa… annars hade jag nog inte förstått hur jag skulle göra… men många försök lär återstå innan jag får grepp om saker och ting!

 

http://www.youtube.com/watch?v=omZ1wUoNf88

Gestaltning

Jag har i mitt gestaltningsprojekt tänkt utveckla mina kunskaper i att göra film med animationsteknik, troligtvis ”stop motion” -teknik. Jag har inte gjort detta tidigare i någon större omfattning, har endast provat, men eftersom jag då hade en pedagog från kulturskolan till hjälp, så lärde jag mig inte tekniken i tillräcklig grad. Vi arbetade dessutom i Mac, vilket inte är aktuellt i nuläget, jag vill hitta och utforska lämpliga datorprogram och tekniker för PC.

Har just nu bara några vaga idéer om själva temat för filmskapandet, men min utgångspunkt är att arbeta med färdiga figurer som jag har tillgång till, exempelvis lego-figurer, och andra dockor eller föremål. Så jag vet ännu inte vad det hela kommer utvecklas till…

 Pedagogisk väska

 

Vår uppgift var att göra en pedagogisk väska. Jag sydde först den vänstra, men tyckte det blev lite mycket "weekendbag" över den. Jag gjorde då den högra som fungerar bättre som arbetsväska. Dekorationen CRAFT/ART symboliserar de ämnen jag undervisar i, slöjd och bild. På bilden syns också skissblock, skrivhäfte, pennfodral och pennor.

Väskans baksida. Litteraturen vi läste inspirerade mig till lite poesi!

 

 

 

Närbild på pennorna: stora träpärlor på 5mm tjocka grafitstift.

Allteftersom pennan blir kortare plockas pärlorna bort!

 

Välkommen till min blogg!